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Renacimiento

Renacimiento

El concepto Renacimiento se aplica a la época dando comienzo a la Edad Moderna. El término procede de la obra de Giorgio Vasari Vidas de pintores, escultores y arquitectos famosos, publicada en 1570, pero hasta el siglo XIX este concepto no recibió una amplia interpretación histórico-artística. Sin embargo, Vasari había formulado una idea determinante, el nuevo nacimiento del arte antiguo, que presuponía una marcada conciencia histórica individual, fenómeno completamente nuevo en la actitud espiritual del artista. De hecho el Renacimiento rompe, conscientemente, con la tradición artística de la Edad Media, a la que califica, con pleno desprecio, como un estilo de bárbaros o de godos. Y con la misma consciencia se opone al arte contemporáneo del Norte de Europa. Desde una perspectiva de la evolución artística general de Europa, el Renacimiento significa una "ruptura" con la unidad estilística que hasta ese momento había sido supranacional. Edad Media: Un ejemplo de prosperidad en ciencia y arte durante el Renacimiento.]]

Artes

Introducción

Históricamente, el Renacimiento se originó en la era de los descubrimientos geográficos y las conquistas ultramarinas. El Renacimiento comenzó en Italia en el siglo XIV y se difundió por el resto de Europa durante los siglos XV y XVI. En este periodo, la fragmentaria sociedad feudal de la Edad Media, caracterizada por una economía básicamente agrícola y una vida cultural e intelectual dominada por la iglesia, se transformó en una sociedad dominada progresivamente por instituciones políticas centralizadas, con una economía urbana y mercantil, en la que se desarrolló el mecenazgo de la educación, de las artes y de la música. El desmembramiento de la cristiandad y el desarrollo de los nacionalismos, la introducción de la imprenta, entre 1460 y 1480, y la consiguiente difusión de la cultura. Paralelamente a la revolución operada en el mundo de las ideas, surgió a principios del s.XV un renacimiento artístico en Italia (Renascita) de empuje extraordinario. El artista tomó conciencia de individuo con valor y personalidad propios, se vio atraído por el saber y comenzó a estudiar anatomía, técnica del claroscuro, leyes de perspectiva, los modelos de la antigüedad clásica, etc. Así tenemos a Leonardo da Vinci, personalidad eminentemente renacentista, quien dominó distintas ramas del saber. Es curioso que mientras surgía en Florencia el Quattrocento o primer Renacimiento italiano (s.XV) gracias a la búsqueda de las bases científicas del arte, se produjera un fenómeno parecido y simultaneo en Flandes (especialmente en pintura), basado sólo en la observación de la vida y la naturaleza. Este Bajo Renacimiento tuvo gran repercusión en la Europa Oriental (el Kremlin fue obra de artistas italianos). La segunda fase del Renacimiento, o Cinquecento (s.XVI), se caracterizó por la hegemonía de Roma, 1527 los Papas decidieron hasta en el mundo del arte (Julio II, León X, Clemente VII); con las guerras de Italia los artistas emigraron y propagaron los principios renacentistas por toda Europa Occidental. Durante la segunda mitad del s.XVI empezó la decadencia del Renacimiento, que cayó en un rígido formalismo, y tras el Manierismo dejó paso al Barroco. Barroco]

Arquitectura

Había dos tipos de edificios: religiosos (iglesias) y civiles (urbanos y laicos). Entre los principales elementos constructivos tenemos:
- Sustentantes: Arco de medio punto y columnas.
- Sustentados: Cúpula, bóveda de cañón y cubiertas planas con casetones.
- Elementos decorativos: Pilastras, frontones, pórticos, decoración heráldica, almohadillado, voluta, grutescos, guirnaldas y medallones. Desde un principio la arquitectura renacentista tuvo un carácter profano, y, lógicamente, surgió en una ciudad en donde el Gótico apenas había penetrado, Florencia; en la Europa de las grandes catedrales, se implantó con dificultades. Se caracterizó por el empleo de proporciones modulares, superposición de ordenes, empleo de cúpulas e introducción del orden colosal. En el Quattrocento fue frecuente recurrir a columnas y pilastras adosadas, a los capiteles clásicos (con preferencia el corintio, aunque sustituyendo los caulículos por figuras fantásticas o de animales), los fustes lisos y el arco de medio punto, a la bóveda de cañón y de arista, así como a cubiertas de madera con casetones. Lo que fundamentalmente distingue a la arquitectura del Quattrocento de la del Alto Renacimiento (o Cinquecento) es la decoración menuda (putti, guirnaldas de flores o frutos, grutescos, etc.), el alargamiento de la cúpula (catedral de Florencia, de Brunelleschi) y las fachadas de piedra tosca (Palacio Medici−Ricardi, de Michelozzo) o con los sillares en realce (Palacio Rucellai, de B. Rosellino, proyecto de Alberti). La arquitectura del Cinquecento tuvo como centro Roma: En 1506 Bramante terminaba su célebre proyecto para la basílica de San Pedro en el Vaticano. Los palacios se adornaron de valiosos bajorrelieves (Palacio Grimani de Venecia, 1549, obra de San Micheli) o de esculturas exentas (biblioteca de San Marcos, 1537−50, Venecia, obra de Jacopo Sansovino).

Etapas

Diferentes etapas históricas marcan el desarrollo del Renacimiento: La primera tiene como espacio cronológico todo el siglo XV, es el denominado Quattrocento, y comprende el Renacimiento temprano que se desarrolla en Italia. La segunda, afecta al siglo XVI, se denomina Cinquecento, y su dominio artístico queda referido al Alto Renacimiento, que se centra en el primer cuarto del siglo. Esta etapa desemboca hacia 1520-1530 en una reacción anticlásica que conforma el Manierismo. Mientras que en Italia se estaba desarrollando el Renacimiento, en el resto de Europa se mantiene el Gótico en sus formas tardías, situación que se va a mantener, exceptuando casos concretos, hasta comienzos del siglo XVI. En Italia el enfrentamiento y convivencia con la antigüedad clásica, considerada como un legado nacional, proporcionó una amplia base para una evolución estilística homogénea y de validez general. Por ello, allí, es posible su surgimiento y precede a todas las demás naciones. Fuera de Italia la Antigüedad Clásica supondrá un caudal académico asimilable, y el desarrollo del Renacimiento dependerá constantemente de los impulsos marcados por Italia. Artistas importados desde Italia o formados allí, hacen el papel de verdaderos transmisores. De forma genérica se pueden establecer las características del Renacimiento en: :# La vuelta a la Antigüedad. Resurgirán tanto las antiguas formas arquitectónicas, como el orden clásico, la utilización de motivos formales y plásticos antiguos, la incorporación de antiguas creencias, los temas de mitología, de historia, así como la adopción de antiguos elementos simbólicos. Con ello el objetivo no va a ser una copia servil, sino la penetración y el conocimiento de las leyes que sustentan el arte clásico. :# Surgimiento de una nueva relación con la Naturaleza, que va unida a una concepción ideal y realista de la ciencia. La matemática se va a convertir en la principal ayuda de un arte que se preocupa incesantemente en fundamentar racionalmente su ideal de belleza. La aspiración de acceder a la verdad de la Naturaleza, como en la Antigüedad, no se orienta hacía el conocimiento de fenómeno casual, sino hacía la penetración de la idea. :# El Renacimiento hace al hombre medida de todas las cosas. Como arte esencialmente cultural presupone en el artista una formación científica, que le hace liberarse de actitudes medievales y elevarse al más alto rango social. Los supuestos históricos que permitieron desarrollar el nuevo estilo se remontan al siglo XIV cuando, con el Humanismo, progresa un ideal individualista de la cultura y un profundo interés por la literatura clásica, que acabaría dirigiendo, forzosamente, la atención sobre los restos monumentales clásicos. Italia en ese momento está integrada por una serie de estados entre los que destacan Venecia, Florencia, Milán, el Estado Pontificio y Nápoles. La presión que se ejerce desde el exterior impidió que, como en otras naciones, se desarrollara la unión de los reinos o estados; sin embargo, sí se produjo el fortalecimiento de la conciencia cultural de los italianos. Desde estos supuestos fueron las ciudades las que se convierten en centros de renovación artística. En Florencia el desarrollo de una rica burguesía ayudará al despliegue de las fuerzas del Renacimiento, la ciudad se convierte en punto de partida del nuevo estilo, y surgen, bajo la protección de los Médicis, las primeras obras que desde aquí se van a extender al resto de Italia.

Importantes artístas del Renacimiento

Médicis, Kraków]]
- Fra Angelico
- Giotto di Bondone
- Hieronymus Bosch
- Pieter Brueghel el Viejo
- Pieter Brueghel el Joven
- Jan Brueghel el Viejo
- Jan Brueghel el Joven
- Filippo Brunelleschi
- Donatello
- Sandro Botticelli
- Albrecht Dürer
- Michelangelo
- Raphael, Raffaello Sanzio
- Leonardo da Vinci
- Jan van Eyck
- Rogier van der Weyden

Véase también

- Renacimiento italiano Renacimiento Category:Historia de Italia
- ja:ルネサンス ko:르네상스

Edad Moderna

La Edad Moderna es una de las etapas en la que se divide tradicionalmente la historia, extendiéndose desde la toma de Constantinopla por los turcos en el año 1453 hasta el inicio de la Revolución Francesa en el año 1789. Otros historiadores fijan como fecha de inicio el descubrimiento de América en 1492, el inicio de la Reforma Protestante en 1517, o la Revuelta de los Comuneros en España, en 1521, a la que ciertos autores consideran como la primera revolución burguesa. Destacan en este periodo la invención de la imprenta, los grandes descubrimientos geográficos como el descubrimiento de América por Cristóbal Colón, el Renacimiento, la Reforma Protestante (llevada a cabo por Lutero), la Contrarreforma Católica, etc. __FORCETOC__

Crisis y cambios

Crisis y cambios de la iglesia

Desde el primer año de la edad moderna comenzó una gran crisis en la iglesia, que generó a su vez, otras crisis entre países. Con la aparición de las tesis de Lutero se pretendió abrir las mentes de las demás personas acerca de los actos de la iglesia. Ejemplo de esto esta, los actos cometidos por los Borgia, una familia renacentista que intentó dominar al mundo a través del Papa Alejandro VI también llamado Rodrigo Borgia y sus hijos César y Lucrecia. Lutero entonces no protestaba por los Borgia sino por las indulgencias creadas por la iglesia y por las cuales los pecados del hombre eran perdonados a cambio de dinero para la iglesia. Entonces Lutero es excomulgado y exiliado, pero, no tardaría en recibir apoyo de hombres ricos, que aprovechando el escándalo que causaron las tesis querían agrandar sus extensiones con la excusa de poner orden a la situación religiosa. Así es como después de imponerse el luteranismo como religión, los católicos pierden el control de Europa y sus antiguos aliados. Para empeorar la situación después del escándalo de Lutero, Juan Calvino funda el calvinismo aumentando la población de no católicos, con lo que se genera la división en tres partes casi iguales de personas de diferentes religiones. Mucho después de Martin Lutero y de Juan Calvino, la iglesia realizaria el Concilio de Trento, en el cual se fundaría la compañía de Jesús o los jesuitas, cuyo objetivo en ese tiepo era combatir las demás religiones.

Crisis y cambios de la sociedad

El inicio de la Edad moderna se caracteriza por el cambio de pensamiento de todas las personas tras ver la crisis del feudalismo y el cambio hacia lo contrario de los feudos, la libertad, la rebeldía, la innovación, etc. Entonces el cambio de pensamiento lleva a una generación Europea a comenzar a hacer cambios en el pensamiento, de lo cerrado a lo abierto y de lo aburrido y tranquilo a lo expresivo. Ejemplo de esto esta la reacción de las personas al presenciar el David de Miguel Ángel. Si fuera el feudalismo hubiera sido considerado grotesco y el artista no hubiera logrado tantos logros como los logró. Esta situación llevó a que las demás personas siguieran el camino modernista y de esa forma todas las personas pensaban como el arte, y las demás materias. Lo que generó este pensamiento fue el Humanismo y el Antropocentrismo, que influirían en la religión de los demás y crearía mas divisiones dentro del catolicismo.

La Ilustración

La Ilustración es un período llamado también Siglo de las Luces, debido a la iluminación de la mente del hombre para el desarrollo en areas como la política, la ciencia y las matemáticas. En este siglo se destacó la escritura y publicación de la primera enciclopedia, que compiló todo el saber de algunos científicos, matemáticos y políticos

Fin de la edad moderna

El fin de la Edad Moderna es entre 1789 cuando ocurre la Revolución Francesa y 1792, cuando la rebelión francesa proclama la república.

Personajes de la edad moderna

Algunos de los personajes más conocidos de la edad moderna son: Dante Alighieri, Miguel Angel, Erasmo de Rotterdam, Juan Boccaccio, Leonardo da Vinci, Tomás Moro, Nicolás Maquiavelo, Martín Lutero, Juan Calvino, Enrique VIII. Todos estos personajes trabajaron el arte, la literatura o la religión, que fueron las profesiones que mas influyeron en esta edad.
- Edad Media Categoría:Historia

1570

__NOTOC__ Siglo: Tabla anual siglo XVI (siglo XV - siglo XVI - siglo XVII) Década: Años 1540 - Años 1550 - Años 1560 - Años 1570 - Años 1580 - Años 1590 - Años 1600 Años: 1565 1566 1567 1568 1569 - 1570 - 1571 1572 1573 1574 1575 ----

Acontecimientos:

- Andrea Palladio publica los cuatro libros sobre arquitectura.

Nacimientos:

Fallecimientos:

Categoría: Siglo XVI ko:1570년

Edad Media

La Edad Media es una etapa de la Historia europea que se extiende desde la caída del Imperio Romano de Occidente en el año 476 hasta la caída de Constantinopla (Imperio Romano de Oriente) a manos de los turcos en el año 1453 o bien hasta el Descubrimiento de América en 1492. El nombre fue puesto por la gente del Renacimiento de forma despectiva, considerada una época oscura comprendida entre dos épocas de esplendor cultural (entre la Edad Clásica y la Edad Moderna). Así, la denominación aparece ya en 1469 en una carta de Giovanni Andrea al frente de una edición romana de Apuleyo, donde se alude a los grandes conocimientos del cardenal Nicolás de Cusa en letras antiguas, medias y modernas. En 1518 se documenta media aetas y en 1604 medium aevum. Sin embargo, la ruptura con los períodos anteriores no fue total, y bajo la pátina de oscuridad y división con que se etiquetó al período medieval subyacía un sustrato cultural común y con fuertes ligaduras con la época clásica. El derecho romano, el latín, la filosofía, etc. tuvieron un fuerte desarrollo, sobre todo refugiado en los monasterios donde se conservaba buena parte del acervo cultural clásico y que forma el germen de los avances científicos y de pensamiento en el Renacimiento. El sistema económico y político imperante era el feudalismo y la estructura de la población piramidal, los vasallos y siervos estaban en la base mientras que la nobleza y los estamentos eclesiásticos eran los más poderosos. La Edad Media es una época profundamente religiosa, había un teocentrismo dominante y los centros religiosos eran en general el único foco de la cultura, donde se conservó la historia pasada; era el único lugar donde se sabía leer y escribir. La lengua utilizada en la escritura era el latín. Por lo regular se divide en dos periodos, llamados:
- Alta Edad Media y
- Baja Edad Media Destacan en este período las cruzadas, el feudalismo, el establecimiento de las nacionalidades y en arte destacan dos movimientos el románico y el gótico.
- Nobleza
- Surgimiento y Consolidación de las Naciones Categoría:Edad Media ja:中世 simple:Middle Ages

Siglo XIV

Siglo: Tabla anual siglo XIV (siglo XIII - siglo XIV - siglo XV) Década: 1300s - 1310s - 1320s - 1330s - 1340s - 1350s - - 1360s - 1370s - 1380s - 1390s ---- Formalmente el siglo XIV comprende los años 1301-1400 ambos incluidos. Características del siglo XIV:
- Demografía y estadística

Acontecimientos relevantes

- Ciencia y Tecnología
- Guerras y Política
- Desastres
- Cultura
- Italia : Trecento

Personas relevantes

- ---- Si Vd. realiza alguna aportación en este sentido, le rogamos que consulte previamente la sección de plantillas de cronología, para así lograr una coherencia entre todos los autores. ----- Categoría: Siglo XIV ja:14世紀 ko:14세기 th:คริสต์ศตวรรษที่ 14

Siglo XV

Acontecimientos relevantes

- El Renacimiento influye en la filosofía, ciencia y arte: quattrocento del renacimiento italiano
- Se establece la Inquisición española.
- Johannes Gutenberg inventa la imprenta en Europa (ya existía en China desde el siglo XI).

Personas relevantes

- Juana de Arco
- Axayacatl
- Zheng He
- Leonardo da Vinci, inventor y pintor italiano.
- Enrique VIII, rey de Inglaterra funda de dinastía Tudor.
- Cristobal Colón, descubre América.
- Isabel de Castilla
- Fernando de Aragón
- Boabdil
- Alejandro VI
- Selim I
- Martín Lutero ---- Si Vd. realiza alguna aportación en este sentido, le rogamos que consulte previamente la sección de plantillas de cronología, para así lograr una coherencia entre todos los autores. Categoría: Siglo XV ja:15世紀 ko:15세기 simple:15th century th:คริสต์ศตวรรษที่ 15

Edad Media

Imprenta

La imprenta es un método de reproducción de textos e imágenes sobre papel o materiales similares, que consiste en aplicar una tinta, generalmente óleosa, sobre unas piezas metálicas, llamadas tipos, para transferirla a papel por presión. tipo

Historia

Entre los hechos que han causado grandes controversias a lo largo de los siglos es, sin duda, el inicio exacto de la aparición de la imprenta. Aunque hoy aún persisten antiguos ejemplares impresos donde se señala la firma del impresor, las fechas y los talleres que permiten visualizar y dar seguimiento a la trayectoria tipográfica; todavía no se tienen datos precisos para trazar el cuadro general de la invención de la imprenta. Muchas personas y poblaciones pretendieron ser cuna de este arte. Aunque las opiniones apuntan a que el alemán Johannes Gutenberg, por las ideas que tenía y la iniciativa de unirse a un equipo de impresores lo apoyan como el inventor de la tipografía. Existe documentación subsecuente que le atribuye la invención aunque, curiosamente, no consta el nombre de Gutenberg en ningún impreso conocido. Ante la controvertida historia aparecieron a disputar la gloria del llamado "Padre de la Imprenta" los nombres del alemán Mentelin, impresor de Estrasburgo (1458-1478); el italiano Pánfilo Castaldi, médico y después tipógrafo en 1470 y Lorenzo de Coster, de Haarlem, (Países Bajos) (1370-1430). Cada uno tiene un monumento en sus respectivas localidades, sin embargo, perdieron el pleito definitivamente los partidarios de Mentelin y Castaldi. Una edición que data del año 1502 en Maguncia, Alemania, impresa por Juan Schoeffer (hijo de Pedro), sucesor de la imprenta que en el pasado le perteneció a Gutenberg y dice: Este libro ha sido impreso en Maguncia, ciudad donde el arte admirable de la tipografía fue inventado en 1450 por el ingenioso Johannes Gutenberg y luego perfeccionado á costa y por obra de Juan Fust y de Pedro Schoeffer... etc.

La imprenta en sus orígenes

Este arte tipográfico es, en esencia, sencillo y práctico a diferencia de las placas ya utilizadas siglos atrás en el Oriente. El nombre de Tipografía deriva del hecho de escribir con tipos metálicos móviles. Para imprimir un libro completo se tiene que planear y diseñar cada uno de los detalles, desde la forma general del resultado final hasta todas y cada una de las letras que formarán los textos. En el arte tradicional cada letra se esculpía en un punzón metálico de hierro los perfiles de las letras. Con ese punzón se hería un placa de cobre donde quedaba estampada en bajorrelieve la forma de la letra, después se hacia un cajoncito de metal colocando de fondo la matriz impresa de cobre y se vaciaba plomo fundido que llenaba el hueco de la caja y el perfil de la letra. Una vez enfriado y sólido se liberaba del molde al plomo y se tenía un estupendo tipo de la letra... Y así sucesivamente con cada una de las letras y símbolos requeridos. Una vez que se tenían suficientes tipos de diversos tamaños y variedades de letras se colocaban en placas especiales formando palabras, renglones y páginas enteras de forma inversa, como reflejadas en un espejo, que una vez pasados por la tinta y luego de planchar un pliego de buen papel, quedaban impresas las letras listas para ser leídas y ser colocadas en la formación del libro completo. Para este arte tipográfico es fácil, una vez que se haya terminado de imprimir un libro, deshacer la formación de tipos para tenerlos sueltos individualmente y formar nuevos textos usando los tipos de plomo para nuevas ediciones. Esta nueva técnica alemana del siglo XV les permitió al equipo de Gutenberg crear libros con su imprenta de una forma vertiginosa a diferencia de los libros que se debían escribir y copiar a mano durante los siglos anteriores. Pero como todo inventor celoso mantuvieron en secreto el invento, claro, pudiendo sacar una buena ventaja del artefacto de tipografía. Mientras que a un monje le llevaba un buen número de meses copiar e ilustrar con pintura un extenso libro, los impresores podían tener hasta cien o más ejemplares, si hacían un esfuerzo, en el tiempo en el que el pobre monje o copista de algún otro lugar le tomaba concluir una sola copia. Después de que murió uno de los dueños del local de la imprenta hubo un pleito entre los herederos y los talleristas por la posesión de la imprenta donde refinaron el arte de la tipografía. Gutenberg quiso rescatar su técnica pidiendo prestamos pero al final optó por crear su propia imprenta y seguir con el exitoso trabajo.

Primeros impresos

Gutenberg, en su labor de impresor, creó su famoso incunable Catholicon, de Juan Balbu de Janna. Pocos años después, imprimió hojas por ambas caras y calendarios para el año 1448. Además junto a su amigo Fust editaron algunos libritos y bulas de indulgencia y en particular, aquel monumento de la imprenta primitiva, la Biblia de las 42 líneas, en dos tomos de doble folio, de 324 y 319 páginas respectivamente, dejando espacios en blanco para después pintar a mano las letras capitulares, las alegorías y viñetas que ilustrarían coloridamente a cada una de las páginas de la Biblia. En las declaraciones de varios testigos de la época resulta que, mientras en apariencia fabricaba espejos, Gutenberg servíase de todos los instrumentos, materiales y herramientas necesarios para la secreta imprenta: plomo, prensas, crisoles, etc., con el supuesto pretexto de fabricar con planchas xilográficas de madera unos pequeños devocionarios latinos de título Speculum que eran fabricados en Holanda y Alemania con los títulos de Speculum, Speculum humanae salvationis, Speculum vitae humanae, Speculum salutis, etc. Pero algunos declararon que con el pretexto de imprimir espejos, "Gutenberg, durante cerca de tres años, había ganado unos 100 florines en las cosas de la imprenta." Años más tarde y hacia 1600 las situación social cambiaba en Alemania y una guerra civil hizo que en Maguncia los impresores huyeran para evitar caer dentro de la guerra. A los impresores les costó mucho guardar el secreto y los talleres de imprentas se esparcieron por toda Europa. Así inició la más grande repercusión de la imprenta en la cultura de la humanidad. La palabra escrita ahora podía llegar a cualquier rincón, la gente tenía acceso a más libros y ya se preocupaban por enseñar a leer a sus hijos. Las ideas impresas cruzaban las fronteras y el arte de la tipografía fue el medio de difundir el arte de las ideas. A finales del siglo XIX, se perfeccionó el proceso, gracias a la invención en 1885 de la linotipia, por Ottmar Mergenthaler. Libros, incunables, ediciones ilustradas con grabados de madera, el mejoramiento de las técnicas y materiales de imprenta llevaron durante cuatro siglos las palabras por todo el mundo. El arte tipográfico evolucionó y llego a crear obras maestras en la formación y estructuras de libros y ediciones especiales impresas. Actualmente las técnicas de impresión en calidad y volumen han mejorado de forma impresionante, algunas por medio de computadora olvidándose del arte tipográfico que muchos tipógrafos del mundo se resisten, con justa razón, a cambiar. Pocos inventos han tenido gran influencia en el ser humano como la creación de la imprenta, ese antiguo arte que si va unido a una obra en labor del tipógrafo y a la obra escrita de un buen autor tendremos una obra de arte completa, lista a conmover en belleza literaria y estética tipográfica al lector, el fin primero y último de la imprenta.

Véase también

- Imprenta en España categoría:impresión ja:%E5%8D%B0%E5%88%B7

1480

__NOTOC__ Siglo: Tabla anual siglo XV (siglo XIV - siglo XV - siglo XVI) Década: Años 1450 - Años 1460 - Años 1470 - Años 1480 - Años 1490 - Años 1500 - Años 1510 Años: 1475 1476 1477 1478 1479 - 1480 - 1481 1482 1483 1484 1485 ----

Acontecimientos:

- Leonardo da Vinci inventa el paracaídas.
- Invención del astrolabio para navegación.
- Se establece en España la Santa Inquisición.

Nacimientos:

- Damián Forment (1480-1540), escultor español iniciador del renacimiento.
- Hernando de Magallanes (1480-1521), navegante portugués, descubridor del pasaje interoceánico que lleva su nombre, situado en el extremo sur del Continente Americano.

Fallecimientos:

Categoría: Siglo XV ko:1480년

Siglo XV

Acontecimientos relevantes

Personas relevantes

Anatomía

Anatomía es el estudio de la estructura, situación y relaciones de las diferentes partes del cuerpo de animales o plantas. Anatomía (del griego, anatomē, ‘disección’), rama de las ciencias naturales relativa a la organización estructural de los seres vivos. Es una ciencia muy antigua, cuyos orígenes se remontan a la prehistoria. Durante siglos los conocimientos anatómicos se han basado en la observación de plantas y animales diseccionados. Sin embargo, la comprensión adecuada de la estructura implica un conocimiento de la función de los organismos vivos. Por consiguiente, la anatomía es casi inseparable de la fisiología, que a veces recibe el nombre de anatomía funcional. La anatomía, que es una de las ciencias básicas de la vida, está muy relacionada con la medicina y con otras ramas de la biología. Es conveniente subdividir el estudio de la anatomía en distintos aspectos. Una clasificación se basa según el tipo de organismo en estudio; en este caso las subdivisiones principales son la anatomía de las plantas y la anatomía animal. A su vez, la anatomía animal se subdivide en anatomía humana (ver más adelante) y anatomía comparada, que establece las similitudes y diferencias entre los distintos tipos de animales. La anatomía también se puede dividir en procesos biológicos, por ejemplo, anatomía del desarrollo (estudio de los embriones) y anatomía patológica o estudio de los órganos enfermos. Otras subdivisiones, como la anatomía quirúrgica y la anatomía artística (como por ejemplo en la obra Hombre de Vitruvio de Leonardo da Vinci), se basan en la relación de la anatomía con otras actividades bajo el título general de anatomía aplicada. Otra forma más de subdividir la anatomía depende de las técnicas empleadas, como por ejemplo la microanatomía, que se basa en las observaciones obtenidas con ayuda del microscopio (véase el apartado sobre historia de la anatomía).
- Hay una obra extraordinaria "The vertebrate Body" by Alfred Sherwood Romer & Thomas S Parsons, de la que había traducción al español en Salvat (1981). Introduce el concepto de Neotenia, y datos por demás interesantes, como que los peces en su craneo poseen el mismo número de huesos que el Humano, etc.

Clasificación

- Anatomía animal
- Anatomía humana
- Anatomía vegetal
- Anatomía forense

Imágenes

Image:Mesures de la main artlibre jnl.png Image:Anatomia del corpo humano.jpg Image:Metacarpus ant.jpg

Véase también

- Órgano (biología)
-
- [http://www.guiasdeneuro.com.ar Guías de Neuroanatomía] Category:Anatomía ja:解剖学 ko:해부학 simple:Anatomy th:กายวิภาคศาสตร์

Leonardo da Vinci

Leonardo di ser Piero da Vinci (15 de abril de 1452 - 2 de mayo de 1519). Célebre renacentista italiano, arquitecto, escultor, pintor, inventor e ingeniero, el hombre del renacimiento por excelencia.

Biografía

Giorgio Vasari nos relata la vida de este genio en su obra Vite. Leonardo nació en Anchiano, cerca de Vinci, Italia; antes de que se adoptaran las convenciones de nombres actualmente vigentes en Europa, por lo que a su nombre de pila se añadió el de su padre (Ser Piero) y la localidad de nacimiento siendo entonces "Leonardo di ser Piero da Vinci". Sin embargo, Leonardo acostumbraba firmar sus trabajos como Leonardo o Io, Leonardo (yo Leonardo), es decir, sin emplear el nombre de su padre, lo que induce a pensar que era hijo ilegítimo. Según sea la fuente, su padre, Ser Piero da Vinci, sería terrateniente o artista o notario, aunque todas coinciden en citarle como hombre pudiente, y su madre una joven campesina llamada Caterina. Se ha sugerido que Caterina fue una esclava de Oriente Medio propiedad de Piero, pero las evidencias que puedan confirmar este extremo son escasas. Leonardo creció con su padre en Florencia. A lo largo de su vida Leonardo se mantuvo como vegetariano por razones éticas. Sus primeros bocetos eran de tal calidad que tan pronto como su padre se los mostró al pintor Andrea del Verrocchio este tomó al joven de catorce años como su aprendiz. Posteriormente Leonardo se convirtió en un pintor independiente en Florencia. En 1476 Leonardo, junto con otros tres varones jóvenes, fue acusado anónimamente de mantener relaciones homosexuales con un modelo masculino de 17 años, Jacopo Saltarelli, un conocido prostituto. Tras dos difíciles meses en la cárcel Leonardo fue absuelto por falta de testigos. Por un tiempo, tanto Leonardo como los otros jóvenes, estuvieron bajo la vigilante mirada de los "Oficiales de la Noche" de Florencia, una especie de escuadron anti-vicio del Renacimiento. Se sabe que Leonardo da Vinci era bisexual. Su relación más durarera fue con un apuesto delincuente, Gian Giacomo Caprotti da Oreno, a quien apodaba Salai (pequeño diablo), quien entró en su hogar alrededor del 1488 a la edad de 10 años, llegando a convertirse en su sirviente y asistente. En 1506 Leonardo se encuentra con el Conde Francesco Melzi quien con quince años era el hijo de un aristócrata de Lombardía y poseía una gran apostura. Luego de tempestuosas escenas de celos, Salai acepta un nuevo arreglo en su relación con Leonardo y los tres llevan a cabo varias giras a través de Italia. Aunque Salai fue siempre presentado como su discípulo, jamás produjo la más mínima obra. Melzi, de todos modos, se convirtió en su discípulo y compañero de toda la vida. Entre 1482 y 1499 trabajó para el duque de Milán Ludovico Sforza y mantuvo su propio taller, en el que trabajaban varios aprendices. Setenta toneladas de bronce que habían sido reunidos para la realización de la estatua de un caballo llamada "Gran Cavallo" se fundieron para fabricar armas para el Duque en un intento de salvar Milán de los franceses bajo el reinado de Carlos VIII en 1495. Cuando los franceses retornaron bajo el reinado de Luis XII en 1498, Milán cayó sin luchar, derrocando a Sforza. Leornardo permaneció en Milán por un tiempo, hasta que una mañana se encontró con que arqueros franceses estaban usando su modelo de arcilla a escala real para el "Gran Cavallo" como blanco de práctica para el tiro. Abandonó entonces Milán, junto a Salai y su amigo Luca Pacioli (que era inventor y contador), yendo a Mantua, mudándose de nuevo a los dos meses hacia Venecia y volviendo a Florencia a finales de abril del 1500. En Florencia entró al servicio de César Borgia (también llamado "Duca Valentino" y que era hijo del Papa Alejandro VI) como arquitecto militar e ingeniero. En 1506 retornó a Milán, ahora en manos de Maximiliano Sforza luego que mercenarios suizos alejaran a los franceses. Desde 1513 a 1516 vivió en Roma, donde en ese momento trabajaban pintores como Rafael y Michelangelo; no tuvo sin embargo mucho contacto con estos artistas. De todas maneras se cree que la presencia de Leonardo fue de importancia esencial para la reubicación del "David", la obra maestra de Michelangelo, quien al parecer estaba disgustado por ello. En 1515 Francisco I de Francia retomó Milán y, para las conversaciones de paz en Bologna entre el rey francés y el Papa León X, encargaron a Leonardo una atracción (un león mecánico). Para lo cual tuvo sus primeros contactos con el rey de Francia. En 1516 Leonardo entró al servicio de Francisco I, quien le concedió la mansión y tierras de Clos Lucé, cerca del castillo de Amboise, residencia del rey. El rey garantizó a Leonardo y su entorno generosos emolumentos: documentos de la época mencionan 1000 escudos para el artista, 400 para Melzi (citado como discípulo) y 100 para Salai (mencionado como sirviente). En 1518 Salai abandonó a Leonardo y retornó a Milán, donde más adelante pereceria en un duelo. El rey llegó a convertirse en un amigo cercano del artista. Falleció una semana antes de su 67 cumpleaños en Cloux, Francia, en 1519 en los brazos del rey Francisco. De acuerdo a sus deseos, 60 mendigos siguieron su ataud. Fue enterrado en la capilla de Saint-Hubert en el castillo de Amboise. Melzi fue su principal heredero y albacea, pero Salai no fue olvidado: recibió la mitad del viñedo de Leonardo.

Amigos

Leonardo tenía un gran número de amigos, algunos de los cuales eran:
- Fazio Cardano — matemático y jurista.
- Giovanni Francesco Melzi — pintor y discípulo.
- Girolamo Melzi — Capitán de la milicia de Milán.
- Giovanni Francesco Rustici
- Cesare Borgia — Guerrero.
- Niccolo Machiavelli — Escritor.
- Andrea da Ferrara
- Franchinus Gaffurius — Músico teórico, compositor.
- Francesco Nani — Hermano de la Orden Franciscana en Brescia.
- Iacomo Andrea — Arquitecto y autor.
- Fra Luca Bartolomeo de Pacioli — Padre franciscano.
- Galeazzo da Sanseverino — Comandante ducal del ejército de Milán, cantante.
- Ginevra dei Benci
- Atalante Miglioretti — Cantante, artista, actor.
- Benedetto Dei — Escritor.

Obra

Ginevra dei Benci Leonardo es bien conocido por su obra pictórica, entre la que destacan La Gioconda (actualmente en el museo del Louvre de París) y La última cena. Sin embargo, hasta nuestros días sólo han llegado 70 pinturas y ninguna de sus esculturas. Leonardo era un pintor compulsivo que a menudo planeaba grandes obras pictóricas para abandonarlas sin terminar. En 1481 se le encargó la decoración del altar La adoración de los Magos. Después de grandes proyectos y numerosos bocetos, la obra fue abandonada sin terminar cuando Leonardo se trasladó a Milán. Allí invirtió algunos años planeando y realizando modelos de la estatua de un monumental caballo de bronce de 8 metros que iba a alzarse en Milán. A causa de la guerra con Francia, el proyecto nunca se llevó a cabo. Por iniciativa privada, se construyó en 1999 en Nueva York una estatua construida según sus planos que fue donada a la ciudad de Milán, donde se erigió. De regreso a Florencia, recibió el encargo para la ejecución de un mural público junto con Miguel Ángel, que fue el elegido para ornar la pared opuesta. Tras realizar una gran variedad de estudios para el proyecto, abandonó la ciudad. Miguel Ángel] Sus detallados estudios de la anatomía, como por ejemplo el Hombre de Vitruvio, son quizá más impresionantes que sus trabajos pictóricos, al igual que sorprenden aún sus trabajos sobre ingeniería, los pájaros, el vuelo y otras áreas que suscitaron su insaciable curiosidad. Sus elucubraciones sobre temas técnicos y científicos eran registrados por Leonardo con minuciosidad y en ellos se combinaba perfectamente el arte con la ciencia para representar de la mejor manera posible la materialización de sus ideas. Sin embargo, con cierto afán críptico, como si no quisiera desvelar del todo sus descubrimientos, Leonardo, que era zurdo, realizaba sus escrituras reflejadas, escribiendo de izquierda a derecha. En 1502 Leonardo proyectó un puente de 240 m de luz que formaba parte de un proyecto de construcción para el Sultán Bayaceto II de Constantinopla. La obra jamás se realizó, sin embargo, en 2001, la idea se resucitó para la construcción de un puente en Noruega basado en el diseño de Leonardo. Dotado de una aguda capacidad de observación, su aproximación a la ciencia nunca destacó por sus explicaciones teóricas ni por recurrir a experimentos; en cambio, para comprender los fenómenos que le interesaban los describía y dibujada hasta sus últimos detalles; planeando realizar una gran enciclopedia basada en detallados dibujos de todo lo conocido. ciencia Sus notas contienen dibujos de numerosas innovaciones como diversas máquinas para volar, un helicóptero, armas de fuego, tanques armados, un submarino y un dispositivo con engranajes que se cree era una máquina para calcular. El 3 de enero de 1496 ensayó una de sus máquinas para volar sin éxito. Leonardo nunca publicó o distribuyó los contenidos de sus manuscritos que permanecieron inéditos hasta el siglo XIX cuando pudieron conocerse sus contribuciones al desarrollo técnico y científico. Por esta razón L. Sprague de Camp le considera no como el primer ingeniero moderno, sino como el último de los ingenieros de la antigüedad, haciendo notar que tras la época de Leonardo se formalizó la publicación de los descubrimientos científicos. También interesaba a Leonardo la culinaria, a la que aportó innovaciones importantes, que han quedado reflejadas en un libro de cocina que redactó. En 1994 Bill Gates adquirió uno de sus manuscritos por 25 millones de dólares. En 2004 el nombre de Da Vinci, nunca lejos de la opinión pública, recibió un poco mas de atención que la habitual debido a la aparición del libro El código Da Vinci, de Dan Brown, una obra de ficción controvertida por su tratamiento del Opus Dei y en la que la figura de Da Vinci tiene un papel importante.

Enlaces externos

- [http://www.elrelojdearena.com/leonardo-da-vinci/index.htm Vida y obra de Leonardo, curiosidades sobre su vida, pinturas, dibujos e inventos]
- [http://www.mirabilissimeinvenzioni.com/ Le mirabilissime invenzioni] (Las maravillosas invenciones). [http://www.mirabilissimeinvenzioni.com/sp_index.html Versión en español].
- [http://centros5.pntic.mec.es/ies.victoria.kent/Rincon-C/Ind-num.htm El rincón de la ciencia]
- [http://www.westlord.com/leonardodavinci/ WestLord: Leonardo da Vinci]
- [http://dmoz.org/World/Español/Artes/Artistas/V/Vinci,_Leonardo_da/ Directorio]
- [http://fisicarecreativa.net/breviario/ Breviario de Leonardo da Vinci]
- [http://davincigrail.com Chalice ocultado del Da Vinci] Vinci, Leonardo da Vinci, Leonardo da Vinci, Leonardo da Vinci, Leonardo da ja:レオナルド・ダ・ヴィンチ ko:레오나르도 다 빈치 ms:Leonardo Da Vinci simple:Leonardo da Vinci th:เลโอนาร์โด ดา วินชี

Florencia

Florencia (en italiano, Firenze) es una ciudad en el centro de la región Toscana, en el noroeste de Italia, sobre el río Arno, con una población de 352.940 habitantes y un área metropolitana de más de 600.000. Florencia es la capital de la región de Toscana y de la provincia de Florencia y por un breve período (1865-1871) fue la capital del Reino de Italia. Florencia fue regida durante un largo período (1434-1494, 1512-1527, 1530-1737) por la familia Médicis. El 4 de noviembre de 1966, como consecuencia de las lluvias torrenciales, sufrió la más fuerte riada de su historia cuando el Arno alcanzó 4.500 m3/seg. anegando el casco histórico. En algunos puntos como la Plaza de Santa Cruz el agua superó los 5 metros de altura. Los daños en el patrimonio histórico (Ponte Vecchio, Duomo, Signoria) fueron cuantiosos. riada

Origen etimológico

Al fundarla, los romanos la denominaron Florentia, que en latín significa florecimiento.

Arte

Florencia es la ciudad que posee mas obras pictoricas y arquitectónicas del renacimiento del mundo.

Il Duomo de Santa Maria del Fiore

latín] La catedral (o duomo en italiano) consagrada a Santa Maria del Fiore se encuentra en pleno casco antiguo de la ciudad. Data del siglo IV, en pleno Renacimiento temprano. Es famosa por su gran cúpula, diseñada por Brunelleschi, uno de los mas grandes arquitectos renacentistas. En el interior contiene unos frescos de Vasari que representan el juicio final. El edificio, de unas dimensiones gigantescas, es de cruz latina, con una nave principal y dos laterales. El suelo está recubierto de mármol de colores que forma un laberinto de formas y texturas. Excepto la cúpula y los tejados de cerámicas naranjas, las paredes del templo están recubiertas de marmol toscano blanco, verde y rosa, formando dibujos nerviosos y mágicos. Este recubrimiento data del Renacimiento, excepto el de la fachada, que es del siglo XIX. Una característica que tienen muchos templos italianos es que el campanario no está adjunto a la iglesia. Fue diseñado por Giotto y está completamente recubierto por marmol toscano de colores vivos. Justo delante de la catedral se encuentra el suntuoso baptisterio, lugar donde se bautizan los bebés. El gran atractivo del baptisterio es la puerta Este, con paneles donde Ghiberti talló unos bajorelieves en la madera y mas tarde recubrió con papel de oro.

La Piazza della Signoria

La famosa Piazza della Signoria es la plaza mayor de Florencia, donde se encuentra la Fuente Manierista de Neptuno, de Ammannati, la Loggia dei Lanzi y el palazzo Vecchio. La plaza se encuentra llena de estatuas reproducciones de las mas famosas como el David de Miguel Ángel.

El palacio Vecchio

Es la sede del ayuntamiento de Florencia, finalizado en 1322, y aún mantiene su función original. Es famoso por su campanario, alto, con una campana que llamaba a los ciudadanos a asamblea. Posee varios salones, como el de los lírios, y una pequeña colección de arte entre la que se encuentran la Victoria de Miguel Ángel o el Ángel con delfín de Andrea del Verrocchio.

Museo de los Uffizi

Emplazado en el palacio de oficinas para la administración toscana en tiempos de Cosme I, ahora es el primer museo de Italia y del mundo en lo referente a pintura renacentista. Toda la fortuna de la familia de los Médicis se encuentra en este templo de la pintura. En la extensisima obra de los Uffizi hay pintura desdel Gótico hasta el siglo XVIII. Dentro de su patrimonio se encuentran obras de Sandro Botticcelli, como la Primavera o el Nacimiento de Venus. También de Miguel Ángel, (La Sagrada Familia, 1507), de Piero della Francesca (El Duque y la Duquesa de Urbino, 1460), de Fillippo Lippi (La Virgen y el Niño con dos ángelitos, 1466) y de Rafael (Maddona del Cardellino, 1506) entre otros.

El Bargello

El Bargello es una antigua prisión en la que actualmente se ancuentra una interesante colección de esculturas con obras como el Baco de Miguel Ángel, el Mercurio de Giambologna o el David de Donatello.

San Lorenzo

Era la iglesia de la familia Medici. Posee una cúpula diseñada por Buonantoni y unas capillas con retablos escultóricos hechos por Miguel Ángel como la tumba de Lorenzo de Medici. También tiene una escalera de Miguel Ángel.

San Marcos

Este convento se fundó en el siglo XIII, y en 1437 se amplió por la llegada de unos monjes dominicos. Posee una colección de pintura de Fra Angelico. Otros puntos de interés artísticos son Santa Maria Novella, Santa Croce o el Santo Espirito. Aunque la ciudad es famosa en el mundo entero por conservarse igual que en el siglo XVI, el ayuntamiento de Florencia ha puesto en marcha algunos proyectos de modernización. Este es el caso de la nueva estación de tren, diseñada por Norman Foster.

Enlaces externos

- [http://www.pianomundo.com.ar/turismo/alojamientos/florencia/alojamientos-florencia.html Alojamientos en Florencia]
- [http://www.compart-multimedia.com/virtuale/us/florence/florence_italy.htm Florence: Virtual travel in the city of Renaissance]
- [http://www.operaduomo.firenze.it Web oficial del duomo de Santa Maria del Fiore]
- [http://www.polomuseale.firenze.it/uffizi/ Web ficial de los Uffizi]
- [http://www.aboutflorence.com/florencia/ Sobre Florencia: guía turística no comercial para Florencia] Categoría:Localidades de Italia ja:フィレンツェ ko:피렌체

Siglo XV

Acontecimientos relevantes

Personas relevantes

Kremlin

Kremlin, ciudadela de una ciudad. En las ciudades antiguas de Rusia no habia murallas, sin embargo en la parte central donde estaba la catedral, el palacio del soverano, etc; si habia Rusia El Kremlin de Moscú alberga la sede del gobierno central del pais. Durante siglos fue la residencia principal de los zares de Rusia, hasta que la capital fue trasladada a San Petersburgo.

Ver

- Fortaleza Categoría:Arquitectura militar ja:クレムリン

Siglo XVI

Siglo: Tabla anual siglo XVI (Siglo XV - Siglo XVI - Siglo XVII) Década: Años 1500 | Años 1510 | Años 1520 | Años 1530 | Años 1540
Años 1550 | Años 1560 | Años 1570 | Años 1580 | Años 1590 ---- Formalmente el siglo XVI comprende los años 1501-1600 ambos incluidos.
- Ciencia y Tecnología
- Miguel Servet afirma la circulación de la sangre por las venas
- Guerras y Política
- Conquista española de gran parte de América.
- Unión dinástica de España y Portugal, lo que origina uno de los mayores imperios de la Historia y el primero con territorios en todos los continentes.
- Proclamación de la República Federal y Aristocrática de Polonia y Lituania, en 1573, que llegaba del Báltico al Mar Negro y desde el Sacro Imperio hasta las cercanías de Moscú.
- Desastres
- La viruela, el sarampión, la peste y otras enfermedades europeas causan estragos en América.
- Cultura
- cinquecento del renacimiento italiano, y manierismo en Europa

Personas relevantes

- Miguel de Cervantes, autor de Don Quijote de la Mancha
- Miguel Ángel
- William Shakespeare
- John Dee
- Gerardus Mercator
- Isabel I de Inglaterra
- Francis Drake
- Carlos I de España
- Felipe II de España
- Segismundo III de Polonia o Segismundo I de Suecia.
- Hernán Cortés
- Moctezuma II
- Atahualpa
- Francisco Pizarro
- Martín Lutero
- Iván IV el Terrible
- Nicolás Copérnico
- Galileo Galilei
- Fernando de Magallanes
- Juan Sebastián Elcano
- Solimán el Magnífico
- Juan Calvino
- Enrique VIII de Inglaterra
- Diego de Almagro ---- ja:16世紀 ko:16세기 th:คริสต์ศตวรรษที่ 16

1527

__NOTOC__ Siglo: Tabla anual siglo XVI (Siglo XV - Siglo XVI - Siglo XVII) Década: Años 1490 - Años 1500 - Años 1510 - Años 1520 - Años 1530 - Años 1540 - Años 1550 Años: 1522 1523 1524 1525 1526 - 1527 - 1528 1529 1530 1531 1532 ----

Acontecimientos:

- 6 de mayo - Saco de Roma
- Fundación de la ciudad de Santa Ana de Coro en Venezuela por Juan de Ampíes

Nacimientos:

- 21 de mayo - Rey Felipe II de España

Fallecimientos:

- 21 de mayo - Nicolás Maquiavelo, filósofo italiano. ---- Si realiza alguna aportación en este sentido, le rogamos que consulte previamente la sección de plantillas de cronología, para así lograr una coherencia entre todos los autores. Categoría: Siglo XVI ko:1527년 simple:1527

Papa

El Papa es la cabeza de la Iglesia Católica y Jefe del Estado Vaticano. Es un título también reclamado y por lo tanto disputado tanto por la Iglesia Ortodoxa como por la Iglesia Anglicana. Es el obispo de Roma, y entre sus títulos se cuenta el de Sumo Pontífice (del latín súmmum póntifex, 'máximo constructor de puentes'), tomado de los emperadores romanos, entre cuyas obligaciones estaba la de construirlos, y el de Vicario de Cristo, creado durante la Edad Media. La palabra papa proviene del latín papas y éste del griego πάππας (páppas), «obispo». Además puede ser el acrónimo de Petri Apostoli Potestatem Accipiens, que en latín quiere decir "El que sucede al Apóstol Pedro", o el que reune las iniciales de Pedro Apostol Pontífice Augusto, según una ley de Urbano II en 1098.

Orígenes del título

El evangelio refleja la voluntad de Jesucristo de que sus discípulos permanecieran unidos bajo la dirección de Pedro, a quien Jesucristo dio ese nombre en un momento solemne, llevando a sus apóstoles a una ciudad edificada junto a una roca, Cesarea de Filipo: "Y yo te digo que tú eres Pedro y sobre esta piedra, Yo edificaré mi Iglesia y el poder del infierno no prevalecerá contra ella. A ti te daré las llaves del Reino de los cielos; y todo lo que atares sobre la tierra será también atado en los cielos; y todo lo que desatares sobre la tierra será también desatado en los cielos" (Mateo, 16, 13-20). La interpretación de las llaves del Reino de los Cielos actual no se hizo hasta el papa Gregorio VII. La interpretación más común de los Padres de esta metáfora es la predicación de Pedro, el cual abrió el Reino de los Cielos a los judíos (Hechos 2) y a los gentiles (Hechos 10). Pese a esto, muchos Padres de la Iglesia dicen que la piedra a la que se refiere Cristo es su confesión, no Pedro: Pablo escribe sobre las órdenes eclesiásticas; aquí se ocupa de los fundamentos de la Iglesia. Los profetas prepararon, los apóstoles establecieron los fundamentos. Por lo cual el Señor le dice a Pedro: «Sobre esta roca edificaré mi Iglesia», esto es, sobre la confesión de fe católica estableceré en vida a los fieles. Ambrosiáster, Comentario sobre Efesios Empero, no errarás en absoluto del ámbito de la verdad si supones que «el mundo» es en realidad la Iglesia de Dios, y que su «fundamento» es en el primer lugar, aquella inefablemente sólida roca sobre la cual está fundada, como dice la Escritura: «Sobre esta roca edificaré mi Iglesia, y las puertas del infierno no prevalecerán contra ella»; y en otra parte: «La roca, además, era Cristo». Pues, como el Apóstol indica con estas palabras: «Nadie puede poner otro fundamento que el que está puesto, el cual es Cristo Jesús». Entonces, también, luego del Salvador mismo, puedes rectamente juzgar que los fundamentos de la Iglesia son las palabras de los profetas y los apóstoles, de acuerdo con la afirmación del Apóstol: «Edificada sobre el fundamento de los apóstoles y los profetas, siendo Cristo Jesús mismo la piedra angular». Eusebio de Cesarea, Comentario sobre los Salmos Por esto debemos buscar antes que todas las cosas, si Él es Hijo, y sobre este punto escudriñar especialmente las Escrituras: «pues esto fue, cuando los apóstoles fueron preguntados, que Pedro respondió, diciendo: “Tú eres el Cristo, el Hijo del Dios Viviente” ... esta es la verdad y el principio soberano de nuestra fe ... Y como Él es un fundamento, y nosotros piedras construidas sobre él ... La Iglesia está firmemente establecida; está fundada sobre la roca, y las puertas del infierno no prevalecerán contra ella ... Y porque esta es la fe de la Iglesia, que ellos de alguna manera entiendan que el Señor envió a los Apóstoles y les mandó hacer de esto el fundamento de la Iglesia. Atanasio, Cuatro Cartas a Serapión 1:28 La calidez de nuestras alabanzas no se extienden a Simón [Pedro] en cuanto él era un pescador; más bien se extiende a su firme fe, la cual es al mismo tiempo el fundamento de toda la Iglesia. Gregorio de Nisa, Panegírico sobre San Esteban Por tanto Él añadió esto, «Y te digo, tú eres Pedro, y sobre esta roca edificaré mi Iglesia; esto es, sobre la fe de su confesión ... Pues Cristo no le añadió nada más a Pedro, sino que como si su fe fuera perfecta, dijo, que sobre esta confesión Él edificaría la Iglesia, pero en el otro caso [Juan 1:49-50] no hizo nada parecido, sino lo contrario ... Juan Crisóstomo, Homilías sobre el Evangelio de Juan XXI,1 Cristo, como ves, edificó su Iglesia no sobre un hombre sino sobre la confesión de Pedro. ¿Cuál es la confesión de Pedro? «Tú eres el Cristo, el Hijo del Dios viviente». Aquí está la roca para vosotros, aquí el fundamento, aquí es donde la Iglesia ha sido construida, la cual las puertas del inframundo no pueden conquistar. San Agustín, Sermón 229P.1 Los apóstoles elegidos por Jesús como principales responsables de extender su mensaje "hasta el final de los tiempos" (Mateo 28,20), se reunieron, a petición de Pablo (quien ya después de su conversión al cristianismo había acudido a presentarse ante Pedro y los demás apóstoles), en Jerusalén, para solventar los primeros problemas graves surgidos acerca de las relaciones entre el cristianismo y la ley mosaica (Hechos de los Apóstoles, 15). Pese a esto, no hay ninguna declaración en la Escritura que diga que los sucesores de los apóstoles tengan los mismos poderes que los apóstoles, ni que hereden unos y no la capacidad de hacer milagros. El gobierno jerárquico de la Iglesia Católica se basa en la autoridad de los sucesores de los apóstoles, llamados obispos, reunidos en concilio bajo la autoridad del primero de los obispos. Para los católicos romanos , éste es el obispo de Roma, llamado Papa, porque tanto Pedro (que primero se trasladó de Jerusalén a Antioquía de Siria) como Pablo murieron en Roma. Esta es una de las razones por la que, a partir del siglo XI, la iglesia de esa ciudad fue reconocida por la Iglesia de Occidente como cabeza de las demás iglesias católicas romanas. Para el caso de Pablo, además del testimonio de sus cartas desde la prisión romana, existen testimonios arqueológicos y escritos de su martirio en Roma. Más importante es el caso de Pedro, a quien la mayoría de católicos considera que suceden los 263 papas que después de él han regido la Iglesia Católica Romana.

Pruebas de la muerte de San Pedro en Roma

A partir del siglo XI la Iglesia Católica ha hecho énfasis en el origen de la sucesión apostólica a partir de Roma. Debe tenerse en cuenta que en los inicios de esta tradición, el peso del Imperio Romano se había trasladado a Bizancio y hasta la ascensión de las ciudades italianas la sede romana no tuvo la importancia que luego alcanzó. Pocos disputan estas pruebas desde el punto de vista histórico, pero como ya se dijo, sí se disputa la conclusión de autoridad a que se puede llegar a partir de ellas, por otras razones. Entre las pruebas de esta sucesión apostólica, están las siguientes: Las excavaciones arqueológicas realizadas en la segunda mitad del siglo XX bajo el altar mayor de la Basílica de San Pedro de Roma probaron que la tumba principal allí contenida, junto a varias inscripciones con el nombre "Petrus", contiene restos del siglo I. Existen además numerosos testimonios escritos. Los dos más importantes son: La carta de Clemente Romano (tercer sucesor de Pedro), dirigida hacia el año 98 a los fieles de Corinto. En ella menciona el martirio de Pedro en Roma hacia el año 64, y el de Pablo. El hecho de que se dirija con autoridad a una Iglesia lejana (griega) deja claro que los cristianos reconocían la autoridad del sucesor de Pedro. Veinte años más tarde (hacia el año 117), el obispo Ignacio de Antioquía (Iglesia que también había sido presidida por Pedro), escribió siete cartas a sus fieles mientras viajaba como condenado a muerte hacia Roma. En una de ellas pide a los cristianos romanos que no intercedan por su liberación, pero aclarando que "Yo no os mando como Pedro y Pablo". Además de un testimonio del martirio romano de los dos principales apóstoles, lo es a la vez de la sumisión de las demás iglesias a la de Roma. El Evangelio de Juan, redactado a fines del siglo I, cuando Pedro ya había muerto, no señala el lugar de su martirio, pero alude claramente a la muerte de Pedro por el martirio, y sabe evidentemente que fue ejecutado en la cruz (Juan 21). Que el lugar es Roma puede deducirse por los versículos finales de la primera carta de Pedro, que dice estar escrita en "Babilonia". La identificación entre Babilonia y Roma aparece en el Apocalipsis de Juan (14, 8; 16) y en la literatura judía apocalíptica y rabínica. Otro documento cristiano, la "Ascensión de Isaías", redactado hacia el año 100, habla en estilo profético (documentando en realidad algo ocurrido en el pasado) de que uno de los doce apóstoles será entregado en manos de "Beliar, el asesino de su madre" (Nerón). El "Apocalipsis de Pedro", datable también a principios del siglo II, muestra también conocer el martirio de Pedro en Roma, al dirigirle esta frase: "Mira, Pedro, a ti te lo he revelado y expuesto todo. Marcha, pues, a la ciudad de la prostitución, y bebe el cáliz que yo te he anunciado". Los testimonios sobre la muerte de Pedro en Roma continúan en oriente, con el obispo Dionisio de Corinto (180 d. C.); en occidente, con Ireneo de Lyon (muerto en el 208, discípulo de Policarpo, que a su vez había sido discípulo del apóstol Juan), y en África, por Tertuliano (muerto en el 220). Aún es más importante el hecho de que no haya iglesia cristiana que pretenda para sí esta tradición ni se levante una voz contemporánea que la combata o ponga en duda. Puede verse al respecto: Hubert Jedin, "Manual de Historia de la Iglesia", Herder, Barcelona 1980, tomo I, pp. 186-188.

Tradición católica

Para los católicos, el Papa es el Obispo de la Diócesis de Roma. Según la tradición católica, desde que San Pedro se estableció para predicar el Evangelio en la ciudad y nombró su sucesor a uno de los Presbíteros de la ciudad, se ha establecido la ciudad como la sede de la Iglesia Universal. En el principio a los sucesores de San Pedro se los llamaba simplemente obispo de Roma. El título de Papa viene a ser usado muchos siglos después. Actualmente en la Iglesia Católica, el Papa ostenta también oficialmente los siguientes títulos:
- Obispo de Roma.
- Vicario de Cristo.
- Sucesor del Príncipe de los Apóstoles.
- Pontífice Supremo de la Iglesia Universal.
- Patriarca de Occidente.
- Primado de Italia.
- Arzobispo y Metropolitano de la Provincia Romana.
- Soberano del Estado de la Ciudad del Vaticano.
- Siervo de los Siervos de Dios, servi servorum Christi.
- Padre de los reyes.
- Príncipe de los Obispos.
- Pastor del Rebaño de Cristo. Su elección se realiza en cónclaves, en los que los cardenales votan al nuevo Papa (es un cargo vitalicio). Desde principios del siglo XIX, si hay acuerdo, se proclama mediante la fumata blanca, en caso contrario se anuncia con la fumata negra y se prosiguen las votaciones.

Lista de Papas

Nota: la lista de Papas ha sido puesta al día según información que aparece en el catálogo oficial (2003) que acompaña la exhibición de obras del Vaticano San Pedro y el Vaticano: la herencia de los papas, que recorrió América del Norte en 2003-2004. Según se indica en el catálogo, la lista se deriva de una recopilada por A. Mercati en 1947 bajo los auspicios del Vaticano, con algunos cambios adicionales en base de estudios y descubrimientos recientes. Nota: existen otras listas de Papas, como por ejemplo la de Ireneo (en la que no aparecen san Pedro), Lino, Anacleto, Clemente, Evaristo, Alejandro, Sixto, Telésforo, Iginio, Pío y Aniceto. ([http://www.enciclopediacatolica.com/a/anacleto.htm Enciclopedia Católica]) san Pedro

Desde los orígenes a San Gregorio Magno

Esta primera etapa se caracteriza por una aureola de romanticismo que, a través de los años, se le ha ido dando a la Iglesia apostólica y post-apostólica. Es la era de la Patrística, de las definiciones de los dogmas fundamentales de la fe, de las persecuciones y también los años constitutivos de la liturgia con el pasaje de las celebraciones de las casas a las basílicas.

La Iglesia en la Edad Media

Durante siete siglos se desarrolla un largo proceso que comienza con la muerte de Gregorio Magno en el año 604 y termina con la muerte de Bonifacio VIII, considerado como el último de los papas del medioevo, en el año 1303. Surge el Islam y se produce la ruptura entre las Iglesias de Oriente y Occidente.

Las grandes crisis del papado

Son los años negros de la Iglesia Romana. El cautiverio de Aviñón y el Cisma de Occidente son ejemplos de triste recuerdo. La conducta privada de los papas y clérigos de estos años vienen a desarrollar en muchos ansias de cambio. Estos cambios los veremos plasmarse en la Reforma y Contrarreforma durante el próximo período.

Reforma y Contrarreforma

La Iglesia pasó a ser vista por muchos, tanto miembros como no miembros de ella, como una administradora de lo divino y de lo humano, de gracias, tributos y prebendas e interventora de los asuntos del gobierno y la política de los pueblos y sus culturas. Hace su aparición Martín Lutero y, con él, una Reforma que abrió nuevas manifestaciones del cristianismo en Europa. Durante este período se expande a nuevos territorios como consecuencia de los descubrimientos hechos por España y Portugal. La Contrarreforma o Reforma Católica, para algunos, no difería en forma sustancial de aquello que buscaba la Reforma protestante, si no se tiene en cuenta el tema de la autoridad e infalibidad papales. Fue, en opinión de algunos, una diferencia de lenguaje lo que impidió una clara comunicación entre las partes. Otros apuntan a diferencias irreconciliables en las estructuras sociales de las distintas partes de Europa como causa para la Reforma y la consecuente Contrarreforma. En lo exterior la Iglesia surge como el nuevo mecenas de las artes y las letras donde brillan las grandes figuras del Renacimiento. El pensamiento, las costumbres, la liturgia y la doctrina se centralizan y se estructuran hasta el máximo a partir del Concilio de Trento.

De la Ilustración a la Restauración

Durante el período que va de la Ilustración a la Restauración se produce un cambio en el sistema de valores y creencias que caracterizaba al mundo occidental. Surge una sociedad nueva; el súbdito se convierte en ciudadano. Hay una nueva postura frente al arte, el pensamiento y la religión. Este período está marcado significativamente por la Revolución Francesa.

La Iglesia en el Mundo Moderno

Con la crisis de 1848 se imponen las ideas de la Revolución Francesa. Se consolida con ella el mundo liberal, el rechazo a los dogmas, el alejamiento de Dios y la creencia en la racionalidad. Se desarrollan las ideas del pragmatismo, el agnosticismo, el ateísmo y la lucha de clases, rechazados por sucesivos Papas. Este período, de poco más de un siglo, representa cambios que parecen culminar el desarrollo de un milenio. Se enmarca por los Concilios Vaticano I y Vaticano II. La Iglesia lucha contra el avance de la modernidad pero al mismo tiempo introduce cambios en su liturgia, en los estudios bíblicos, crea la Acción Católica y presenta las primeras enseñanzas sociales. Con la pérdida, contra su voluntad, de los Estados Pontificios, se libera finalmente de sus ataduras territoriales, aunque sigue ligada a Italia por aspectos políticos y económicos.

La Iglesia del Concilio Vaticano II

Juan XXIII y su Concilio forman uno de los acontecimientos extraordinarios que ha experimentado la Iglesia en sus veinte siglos de historia. Se la llamó la apertura de la Iglesia, porque intentó actualizarse a sus tiempos. Para muchos en la Iglesia fueron años difíciles, de adaptación y autodescubrimiento.

La Iglesia Mediática

Con Juan Pablo II comienza una nueva era, se empieza a dejar olvidado el fondo del Concilio Vaticano II y se aprovecha la parte superficial de "estar con los tiempos". Mientras se sigue manteniendo la ortodoxia clásica, se comienza a salir del Vaticano, haciendo viajes fuera de las murallas en las que se habían encerrado voluntariamente después de la pérdida de los Estados Pontificios. Se le da mucha importancia a evangelizar a través de cualquier medio de comunicación y mostrar la imagen de la Iglesia y el Papa a través de radio, televisión, videoconferencias, internet e incluso los teléfonos móviles como ocurrió con la muerte de Juan Pablo II que fue anunciada incluso por sms para el que lo solicitó.

Significado de la palabra "Papa"

El origen de la palabra esta en la palabra griega para obispo, como se indicó anteriormente. Un significado tradicional católico está dado por el acróstico formado por las iniciales de cuatro palabras latinas:
- Petri
- Apostoli
- Potestatem
- Accipiens y se traducen así: "El que recibe la Potestad del Apóstol Pedro". Propuesta por Urbano II, tras el Gran Cisma, para designar a todos los primeros pontifices de la religión católica en 1098, reune las iniciales de:
- Pedro (primer encargado de la iglesia)
- Apóstol (que significa 'enviado')
- Pontífice ('constructor de puentes')
- Augusto ('consagrado'). El segundo significado tradicional es el que corresponde a la unión de las dos primeras letras de las palabras latinas PAter y PAstor, que se traducen como "Padre y Pastor"

Otros papas

Al General de la Orden de los Jesuítas siempre se le ha llamado el Papa negro debido a que en dicha orden lucen una sotana negra, incluyendo al General (el Papa siempre lleva sotana blanca). También se llaman papas a algunos jefes de otras iglesias cristianas distintas a la católica:
- La Iglesia copta, cuyo papa actual es Shenouda III. La iglesia copta afirma que sus papas provienen desde San Marcos, el Evangelista, aunque este origen es discutido por los católicos.
- La Iglesia armenia, cuyo papa lleva también el título de catholikos. El actual Papa es Catholikos Karekin II.
- La Iglesia del Palmar de Troya cuyo papa fue Gregorio XVII ahora es Pedro II Hay que destacar también la existencia de un antipapa o Papa alternativo en algunas de estas iglesias a lo largo de la historia.

Véase también

- Lista de antipapas
- Guardia Suiza del Vaticano
- Anillo del Pescador
- Urbi et Orbi

Enlaces externos

- [http://ebaf.op.org/ Escuela Bíblica y Arqueológica de Jerusalen] Francés e Inglés
- [http://www.evangeliza.com/ Evangeliza: el sitio de la Nueva Evangelización.] Un sitio con información eficaz sobre la Nueva Evangelizacion y la Nueva Apologética. Contiene secciones de: Evangelización, Apologética, Biblia, Superación Pastoral, Libros, Cursos, Noticias, Sectas, New Age, Mp3, Testimonios, Chat Católico, etc. Categoría:Iglesia católica Categoría:Papas als:Papst ja:ローマ教皇 ko:교황 ms:Paus (Katholik) simple:Pope th:พระสันตะปาปา

Julio II

Giuliano della Rovere fue elegido Papa, con el nombre de Julio II, en el cónclave más breve de la historia, de tan sólo unas pocas horas de duración, el 31 de octubre de 1503. Obtuvo 37 de los 38 votos en juego, incluidos los de los 11 cardenales españoles que, desaparecido Alejandro VI, todavía obedecían órdenes de su hijo César Borgia quien, por cierto, erró en sus cálculos de futuro al forzar el voto de sus seguidores para la candidatura del que había sido su más acérrimo enemigo. La figura de Julio II, guerrero, político, estratega, maquinador, absolutista, maquiavélico en suma, hubiera quedado mejor compuesta sobre un trono imperial que so